Giacomo Puccini (1858-1924).

  • Beroep: Componist.
  • Woonplaatsen: Italië.
  • Relatie met Mahler:
  • Correspondentie met Mahler:
  • Geboren: 22-12-1858 Lucca, Italië.
  • Overleden: 29-11-1924 Brussel, België. Van complicaties na de behandeling; ongecontroleerde bloeding leidde de dag na de operatie tot een hartaanval.
  • Begraven: 00-00-0000 Milaan, Italië.
  • Herbegraven: 00-00-1926 Puccini villa, Lucca, Italië. Het nieuws van zijn dood bereikte Rome tijdens een optreden van La bohème. De opera werd onmiddellijk stopgezet en het orkest speelde de begrafenismars van Chopin voor het verbijsterde publiek. Hij werd begraven in Milaan, in het familiegraf van Toscanini, maar dat was altijd bedoeld als tijdelijke maatregel. In 1926 zorgde zijn zoon ervoor dat het stoffelijk overschot van zijn vader werd overgebracht naar een speciaal daarvoor gemaakte kapel in de Puccini-villa in Torre del Lago, Lucca, Toscane, Italië.

Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini was een Italiaanse componist wiens opera's tot de belangrijke opera's behoren die als standaarden worden gespeeld. Puccini wordt wel "de grootste componist van Italiaanse opera na Verdi" genoemd. Hoewel zijn vroege werk zijn oorsprong vond in de traditionele laat-19e-eeuwse romantische Italiaanse opera, ontwikkelde hij zijn werk met succes in de realistische verismo-stijl, waarvan hij een van de belangrijkste exponenten werd.

Puccini werd in 1858 geboren als Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini in Lucca in Toscane. Hij was een van de negen kinderen van Michele Puccini en Albina Magi. De familie Puccini werd in Lucca opgericht als een lokale muzikale dynastie door Puccini's betovergrootvader - ook wel Giacomo (1712–1781) genoemd. Deze eerste Giacomo Puccini was maestro di capella van de Cattedrale di San Martino in Lucca. Hij werd in deze functie opgevolgd door zijn zoon, Antonio Puccini, en vervolgens door Antonio's zoon Domenico, en Domenico's zoon Michele (vader van het onderwerp van dit artikel).

Elk van deze mannen studeerde muziek in Bologna, en sommigen volgden elders aanvullende muziekstudies. Domenico Puccini studeerde een tijd onder Giovanni Paisiello. Elk componeerde muziek voor de kerk. Daarnaast componeerde Domenico verschillende opera's en componeerde Michele één opera. Puccini's vader Michele genoot een reputatie in heel Noord-Italië, en zijn begrafenis was een gelegenheid van openbare rouw, waarbij de toen beroemde componist Giovanni Pacini een Requiem dirigeerde.

Giacomo Puccini (1858-1924) en Arthuro Toscanini (dirigent, 1867-1957).

Omdat de familie Puccini 124 jaar (1740–1864) de positie van maestro di capella had bekleed tegen de tijd van Michele's dood, werd verwacht dat Michele's zoon Giacomo die positie ook zou bekleden als hij oud genoeg was. Toen Michele Puccini echter in 1864 stierf, was zijn zoon Giacomo pas zes jaar oud, en dus niet in staat om de baan van zijn vader over te nemen. Niettemin nam hij als kind deel aan het muziekleven van de Cattedrale di San Martino, als lid van het jongenskoor en later als plaatsvervangend organist.

Puccini kreeg een algemene opleiding aan het seminarie van San Michele in Lucca, en vervolgens aan het seminarie van de kathedraal. Een van Puccini's ooms, Fortunato Magi, hield toezicht op zijn muzikale opleiding. Puccini behaalde in 1880 een diploma van de Pacini School of Music in Lucca, waar hij studeerde bij zijn oom Fortunato, en later bij Carlo Angeloni, die ook Alfredo Catalani had onderwezen. Een beurs van de Italiaanse koningin Margherita en de hulp van een andere oom, Nicholas Cerù, leverde Puccini de nodige middelen op om zijn studie voort te zetten aan het conservatorium van Milaan, waar hij compositie studeerde bij Stefano Ronchetti-Monteviti, Amilcare Ponchielli en Antonio Bazzini. Puccini studeerde drie jaar aan het conservatorium. In 1880, op 21-jarige leeftijd, componeerde Puccini zijn mis, die het hoogtepunt markeert van de lange samenwerking van zijn familie met kerkmuziek in zijn geboorteland Lucca.

Vroege carrière en eerste opera's

Puccini schreef een orkeststuk genaamd de Capriccio sinfonica als een scriptiecompositie voor het conservatorium van Milaan. Puccini's docenten Ponchielli en Bazzini waren onder de indruk van het werk en het werd uitgevoerd tijdens een studentenconcert op het conservatorium. Puccini's werk werd positief beoordeeld in de Milanese publicatie Perseveranza, en zo begon Puccini een reputatie op te bouwen als een jonge veelbelovende componist in Milanese muziekkringen.

Le villi

Na de première van de Capriccio sinfonica bespraken Ponchielli en Puccini de mogelijkheid dat Puccini's volgende werk een opera zou kunnen zijn. Ponchielli nodigde Puccini uit om in zijn villa te verblijven, waar Puccini werd voorgesteld aan een andere jonge man genaamd Fernando Fontana. Puccini en Fontana kwamen overeen om samen te werken aan een opera, waarvoor Fontana het libretto zou verzorgen. Het werk, Le Villi, nam deel aan een wedstrijd die in 1883 werd gesponsord door de muziekuitgeverij Sozogno (dezelfde wedstrijd waarin Pietro Mascagni's Cavalleria rusticana de winnaar was in 1889). Hoewel het niet won, werd Le Villi later opgevoerd in het Teatro Dal Verme, in première op 31 mei 1884. Muziekuitgevers van G. Ricordi & Co. hielpen bij de première door het libretto kosteloos te drukken. Medestudenten van het conservatorium van Milaan vormden een groot deel van het orkest. Het optreden was genoeg succes dat Casa Ricordi de opera kocht. Gereviseerd tot een versie in twee bedrijven met een intermezzo tussen de acts, werd Le Villi opgevoerd in La Scala in Milaan, op 24 januari 1885. Ricordi publiceerde de partituur echter pas in 1887, wat de verdere uitvoering van het werk belemmerde.

Giacomo Puccini (1858-1924).

Edgar

Giulio Ricordi, hoofd van de muziekuitgeverij G. Ricordi & Co., was voldoende onder de indruk van Le Villi en zijn jonge componist dat hij opdracht gaf voor een tweede opera, die zou resulteren in Edgar. Het werk begon in 1884 toen Fontana begon met het uitwerken van het scenario voor het libretto. Puccini voltooide de primaire compositie in 1887 en orkestratie in 1888. Edgar ging op 21 april 1889 in première in La Scala, na een lauwe reactie. Het werk werd na de derde uitvoering teruggetrokken voor herzieningen. In een Milanese krant publiceerde Giulio Ricordi een verdediging van Puccini's vaardigheid als componist, terwijl hij kritiek had op het libretto van Fontana. Een herziene versie kende succes in het Teatro di Giglio in Puccini's geboorteland Lucca op 5 september 1891. In 1892 werd de lengte van de opera door verdere herzieningen teruggebracht tot drie van vier, in een versie die goed werd ontvangen in Ferrara en werd uitgevoerd in Turijn en in Spanje. Puccini maakte in 1901 en 1905 verdere herzieningen, maar het werk werd nooit populair. Maar voor de persoonlijke steun van Ricordi had Edgar Puccini misschien zijn carrière gekost. Puccini was weggelopen met zijn voormalige pianostudent, de getrouwde Elvira Gemignani, en Ricordi's medewerkers waren bereid zijn levensstijl door de vingers te zien zolang hij succesvol was. Toen Edgar faalde, stelden ze Ricordi voor om Puccini te laten vallen, maar Ricordi zei dat hij bij hem zou blijven en zijn toelage zou voortzetten tot zijn volgende opera.

Manon Lescaut

Bij het begin van zijn volgende opera, Manon Lescaut, kondigde Puccini aan dat hij zijn eigen libretto zou schrijven zodat “geen dwaas van een librettist” het zou bederven. Ricordi haalde hem over om Ruggero Leoncavallo als zijn librettist te accepteren, maar Puccini vroeg Ricordi al snel om hem uit het project te verwijderen. Vier andere librettisten waren toen bij de opera betrokken, omdat Puccini voortdurend van gedachten veranderde over de structuur van het stuk. Het was bijna per ongeluk dat de laatste twee, Luigi Illica en Giuseppe Giacosa, samenkwamen om de opera te voltooien.

Manon Lescaut ging in première in het Teatro Regio in Turijn op 2 februari 1893 Toevallig verscheen Puccini's eerste blijvend populaire opera binnen een week na de première van Verdi's laatste opera, Falstaff, die voor het eerst werd opgevoerd op 9 februari 1893. In afwachting van de première, La Stampa schreef dat Puccini een jonge man was van wie "grote hoop" een echte basis had ("un giovane che e tra i pochi sul quale le larghe speranze non siano benigne illusioni"). Door het falen van Edgar had een falen van Manon Lescaut Puccini's toekomst als componist echter in gevaar kunnen brengen. Hoewel Giulio Ricordi, hoofd van Casa Ricordi, Puccini steunde terwijl Manon Lescaut nog in ontwikkeling was, overwoog de raad van bestuur van Casa Ricordi om de financiële steun van Puccini stop te zetten. In het geval: "Manon Lescaut was Puccini's eerste en enige onbetwiste triomf, geprezen door zowel critici als publiek." Na de première in Londen in 1894 zei George Bernard Shaw: "Puccini lijkt mij meer op de erfgenaam van Verdi dan op al zijn rivalen."

Illica en Giacosa keerden terug als librettisten voor Puccini voor zijn volgende drie opera's, waarschijnlijk zijn grootste successen: La bohème, Tosca en Madama Butterfly. Manon Lescaut was een groot succes en vestigde de reputatie van Puccini als de meest veelbelovende opkomende componist van zijn generatie, en de meest waarschijnlijke 'opvolger' van Verdi als de belangrijkste exponent van de Italiaanse operatraditie.

Giacomo Puccini (1858-1924).

Boheems

Puccini's volgende werk na Manon Lescaut was La bohème, een opera in vier bedrijven gebaseerd op het boek uit 1851 van Henri Murger, La Vie de Bohème. La bohème ging in 1896 in Turijn in première onder leiding van Arturo Toscanini. Binnen een paar jaar was het opgevoerd in veel van de toonaangevende operahuizen van Europa, waaronder Groot-Brittannië, maar ook in de Verenigde Staten. Het was een populair succes en blijft een van de meest uitgevoerde opera's ooit geschreven.

Het libretto van de opera, vrijelijk overgenomen uit Murgers episodische roman, combineert komische elementen uit het verarmde leven van de jonge hoofdrolspelers met de tragische aspecten, zoals de dood van de jonge naaister Mimí. Puccini's eigen leven als jonge man in Milaan diende als inspiratiebron voor elementen uit het libretto. Tijdens zijn jaren als conservatoriumstudent en in de jaren vóór Manon Lescaut, ervoer hij armoede vergelijkbaar met die van de bohemiens in La bohème, inclusief een chronisch tekort aan benodigdheden zoals voedsel, kleding en geld om de huur te betalen. Hoewel Puccini een kleine maandelijkse toelage kreeg van de Congregatie van Liefde in Rome (Congregazione di caritá), moest hij regelmatig zijn bezittingen verpanden om de basiskosten te dekken. Vroege biografen zoals Wakeling Dry en Eugenio Checchi, die Puccini's tijdgenoten waren, trokken duidelijke parallellen tussen deze incidenten en specifieke gebeurtenissen in de opera. Checchi haalde een dagboek aan dat door Puccini werd bijgehouden toen hij nog studeerde, waarin een gelegenheid werd opgenomen waarin, net als in Act 4 van de opera, een enkele haring diende als een diner voor vier personen. Puccini merkte zelf op: “Ik leefde die Bohème, toen er nog geen gedachte in mijn hoofd opkwam om het thema van een opera te zoeken. (Quella Bohème io l'ho vissuta, quando ancora non mi mulinava nel cervello l'idea di cercarvi l'argomento per un'opera in musica.) "

Puccini's compositie van La bohème was het onderwerp van een openbaar geschil tussen Puccini en collega-componist Ruggiero Leoncavallo. Begin 1893 ontdekten de twee componisten dat ze beiden opera's schreven op basis van het werk van Murger. Leoncavallo was als eerste met zijn werk begonnen, en hij en zijn muziekuitgever beweerden "prioriteit" te hebben bij het onderwerp (hoewel het werk van Murger openbaar was). Puccini antwoordde dat hij zijn eigen werk begon zonder enige kennis van Leoncavallo's project, en schreef: “Laat hem componeren. Ik zal componeren. Het publiek zal beslissen. " Puccini's opera ging een jaar eerder in première dan die van Leoncavallo, en is een eeuwige publiekslieveling geweest, terwijl Leoncavallo's versie van het verhaal snel in de vergetelheid raakte.

Giacomo Puccini (1858-1924).

Tosca

Puccini's volgende werk na La bohème was Tosca (1900), misschien wel Puccini's eerste uitstapje naar verismo, de realistische weergave van vele facetten van het echte leven, inclusief geweld. Puccini had een opera over dit thema overwogen sinds hij in 1889 het toneelstuk Tosca van Victorien Sardou zag, toen hij aan zijn uitgever, Giulio Ricordi, hem smeekte om Sardou's toestemming te vragen om van het werk een opera te maken: in deze Tosca de opera die ik nodig heb, zonder overdreven proporties, zonder uitgebreid spektakel, en ook niet om de gebruikelijke buitensporige hoeveelheid muziek. "

De muziek van Tosca maakt gebruik van muzikale handtekeningen voor bepaalde karakters en emoties, die worden vergeleken met Wagneriaanse leidmotieven, en sommige tijdgenoten zagen Puccini daardoor een nieuwe muziekstijl aannemen, beïnvloed door Wagner. Anderen zagen het werk anders. Een criticus die de bewering dat Tosca Wagneriaanse invloeden vertoonde, verwierp, schreef over de première van 20 februari 1900 in Turijn: "Ik denk niet dat je een meer Pucciniaanse partituur kunt vinden dan dit."

Giacomo Puccini (1858-1924).

Auto-ongeluk en bijna dood

Op 25 februari 1903 raakte Puccini ernstig gewond bij een auto-ongeluk tijdens een nachtelijke rit op de weg van Lucca naar Torre del Lago. De auto werd bestuurd door Puccini's chauffeur en droeg Puccini, zijn vrouw Elvira en hun zoon Antonio. Het ging van de weg, viel enkele meters en draaide om. Elvira en Antonio werden uit de auto geslingerd en ontsnapten met lichte verwondingen. Puccini's chauffeur, eveneens uit de auto gegooid, liep een ernstige dijbeenbreuk op. Puccini zat vast onder het voertuig, met een ernstige breuk van zijn rechterbeen en met een deel van de auto op zijn borst. Een arts die in de buurt van de plaats van het ongeval woonde, samen met een andere persoon die het onderzoek kwam onderzoeken, redde Puccini uit het wrak.

De blessure genas niet goed en Puccini bleef maandenlang onder behandeling. Tijdens de medische onderzoeken die hij onderging, bleek ook dat hij leed aan een vorm van diabetes. Het ongeval en de gevolgen ervan vertraagden Puccini's voltooiing van zijn volgende werk, Madama Butterfly.

Giacomo Puccini (1858-1924).

Madama Butterfly

De originele versie van Madama Butterfly, die op 17 februari 1904 in La Scala in première ging, werd aanvankelijk met grote vijandigheid begroet (waarschijnlijk grotendeels als gevolg van inadequate repetities). Deze versie was in twee bedrijven; Na de rampzalige première trok Puccini de opera terug en herzag ze voor wat praktisch een tweede première was in Brescia in mei 1904 en uitvoeringen in de VS en Parijs. In 1907 maakte Puccini zijn laatste herzieningen van de opera in een vijfde versie, die bekend is geworden als de "standaardversie". Tegenwoordig is de standaardversie van de opera de versie die het vaakst over de hele wereld wordt uitgevoerd. De originele versie uit 1904 wordt echter ook af en toe uitgevoerd en is opgenomen.

Giacomo Puccini (1858-1924).

Als u fouten heeft gevonden, laat het ons dan weten door die tekst te selecteren en op te drukken Ctrl + Enter.

Spelfoutenrapport

De volgende tekst wordt naar onze redactie gestuurd: