Optredens onder leiding van Gustav Mahler met het Berlin Philharmonic Orchestra (BPO):

Het begon met een daad van rebellie: in maart 1882 weigerden 50 leden van het ensemble van de populaire muzikaal leider Benjamin Bilse hun nieuwe contracten te ondertekenen - ze vonden de arbeidsomstandigheden te ongunstig: ze zouden nauwelijks meer verdienen dan dagloners. De muzikanten besloten om voor zichzelf te beginnen en vanaf dat moment op eigen risico te werken. Het nieuwe orkest noemde zichzelf eerst - verwijzend naar hun oorsprong - 'The Former Bilse's Ensemble' en streefden naar programmeerconcepten die vergelijkbaar waren met die van hun voormalige werkgever: bij zogenaamde 'Popular Concerts' vertrouwden ze meestal meer op onderhoudende werken, terwijl ze meer presenteerden. uitdagende werken en "noviteiten", dwz nieuwe stukken van hedendaagse componisten, in hun "Symphony Concerts".

Muzikale rebellen

Berlijn was toen geenszins een prominente Europese muzikale hoofdstad. Andere steden, namelijk Leipzig en Wenen, zetten de toon. Ze hadden een zeer gesofisticeerde concertscène en dus navenant imposante concertzalen. De eerste uitvoeringen van het “Philharmonisches Orchester” - zoals het ensemble al snel heette - vonden daarentegen plaats in een openluchtrestaurant. Vanaf de zomer van 1882 speelde het orkest in de hal van een voormalige rolschaatsbaan in de Bernburger Strasse met 2,000 zitplaatsen. Na verbouwingen en verbeteringen groeide dit uit tot de belangrijkste concertzaal van Berlijn: de "Philharmonie".

Strijd voor het bestaan

Het ambitieuze jonge orkest had hoge ambities. De filharmonische musici genoten hun eerste grote successen onder dirigenten als Ludwig von Brenner, Ernst Rudorff en vooral Franz Wüllner. Hun onafhankelijkheid bracht echter financiële risico's met zich mee: de musici kregen weliswaar vanaf het begin administratieve ondersteuning van de ondernemende concertagent Hermann Wolff, die voor hen een abonnementsreeks organiseerde en hen professioneel advies gaf. Maar al snel na hun oprichting werd het orkest geteisterd door een moeilijke crisis die hun bestaan ​​bedreigde.

1882. Berliner Philharmonisch Orkest (BPO).

Om hun bestaan ​​op lange termijn veilig te stellen, gingen ze een samenwerking aan met het Koninklijk Muziekconservatorium, gerund door de beroemde violist Joseph Joachim (1831-1907). De leden van het filharmonisch orkest hebben zich ertoe verbonden zich voor een bepaald aantal concerten ter beschikking te stellen van het conservatorium. Maar Joseph Joachim en Hermann Wolff waren personages met verschillende muzikale wereldbeelden. Er ontstond rivaliteit en concurrentie tussen de twee. Hermann Wolff slaagde erin zijn invloed op het orkest nog sterker uit te breiden en een van de belangrijkste dirigenten van zijn tijd als chef-dirigent van zijn abonnementsconcerten voor zich te winnen: Hans von Bulow (1830-1894).

Hans von Bulow (1830-1894)

In zijn tijd belichaamde Hans von Bülow, die de première van Tristan dirigeerde en bekend stond als een briljante Beethoven- en Brahms-tolk, het moderne type dirigent: excentriek in zijn gebaren, compromisloos, analytisch in zijn muziekwerk, expressief in zijn muzikale resultaten. Niet uiterlijk aantrekkelijk maar bezeten van een volmaakte elegantie - hij droeg altijd witte kinderhandschoenen - hij had een meeslepend, magisch charisma. Zijn vorstelijke houding en buitensporigheden waren bekend - en vergeven, omdat hij vooral één ding was: een orkestpedagoog tot in de graad.

1887. Hans von Bulow (1830-1894)Berliner Philharmonisch Orkest (BPO).

Voorbij ongeïnspireerde middelmatigheid

Van het provinciale hoforkest van Meiningen had Bülow al een eersteklas orkest gemaakt. Nu hees hij de Berliner Philharmoniker, aan wie hij getuigde van een grote artistieke intelligentie, uit hun 'ongeïnspireerde middelmatigheid' (Allgemeine Musikzeitung) en gevestigde normen die de basis vormden voor de latere internationale faam van het orkest. Ondanks zijn strengheid en zijn niet aflatende passie voor repeteren, voelde de Philharmoniker zich diep aan hem als persoon gehecht. Hun samenwerking duurde vijf jaar, voordat Bülow, die sinds zijn jeugd aan zenuwaandoeningen leed, zich om gezondheidsredenen uit de concertwereld terugtrok. Hij stierf op 12 februari 1894.

Intermezzo met Richard Strauss (1864-1949)

Zijn vertrek liet een ernstige leegte achter in het Berlijnse muzikale leven. De concertagent Hermann Wolff probeerde tevergeefs grote dirigenten als Hans Richter en Felix Mottl in dienst te nemen; tenslotte droeg hij de muzikale leiding van zijn abonnementsconcerten over aan de jonge Richard Strauss, een van de leerlingen van Bülow. Strauss, nog aan het begin van zijn carrière en in de hoop Bülow op te volgen, slaagde er niet in om met zijn progressieve programma's het Berlijnse publiek naar de Philharmonie te lokken. En Hermann Wolff had al snel een andere dirigent op het oog: Arthur Nikisch.

Arthur Nikisch (1855-1922)

Toen Hans von Bülow in 1887 de leiding van het Berlin Philharmonic Orchestra overnam, werd hij beschouwd als een van de belangrijkste dirigenten van zijn tijd. De naam van zijn opvolger was daarentegen nauwelijks bekend: Arthur Nikisch. Geboren in Hongarije, was hij net terug uit Amerika, waar hij vier jaar lang het Boston Symphony Orchestra had gedirigeerd. Nikisch, die zijn muzikale carrière begon als violist in het Weense Court Opera Orchestra en tevens hoofd was van het Leipziger Gewandhausorchester, bezat een grote gevoeligheid en intuïtie en veroverde de harten van de musici. Ze lieten zich onvoorwaardelijk door hem leiden; ze gaven alles voor hem. "Zonder aarzelen kan worden gesteld dat in een eersteklas orkest elk lid de aanduiding 'artiest' verdient", schreef Nikisch ooit. Met dit credo leverde hij een wezenlijke bijdrage aan het 'solistische' zelfbeeld van de Berlijnse musici. Het is tot op de dag van vandaag een van de onderscheidende kwaliteiten van de filharmonische musici gebleven.

Jaar 1895Arthur Nikisch (1855-1922)Berliner Philharmonisch Orkest (BPO).

Gespecialiseerd in de esthetiek van geluid

Het contrast met Bülow had niet groter kunnen zijn: terwijl de interpretaties van eerstgenoemde werden gekenmerkt door intellectuele diepgang en klassieke strengheid, vertrouwde Nikisch, die met rustige en spaarzame gebaren dirigeerde, op romantische, sensuele kleuren en een rapsodische breedte die geïmproviseerd aanvoelde. Hij verlegde het programmatische accent en lanceerde niet alleen Duits repertoire, maar dirigeerde ook composities van Pjotr ​​Iljitsj Tchaikovsky (1840-1893)Hector Berlioz (1803-1869), Franz Liszt (1811-1886), Richard Strauss (1864-1949), Gustav Mahler (1860-1911) - en vooral Anton Bruckner (1824-1896). Hij was echter onsympathiek over nieuwe compositorische ideeën van Arnold Schönberg, Alban Berg, Anton Webern, Igor Stravinsky en Maurice Ravel. In tegenstelling tot Bülow was hij niet fanatiek over repetities; in plaats daarvan vertrouwde hij op de intuïtie van het moment en beschouwde hij zichzelf tijdens concerten als herschepper van de werken.

Onder zijn leiding werd het orkest steeds prominenter op de internationale scène; alle solisten van onderscheiding kwamen naar Berlijn om met de Philharmoniker op te treden. Maar dat was niet alles. Nikisch maakte vele reizen met het orkest en versterkte zo hun internationale reputatie. Op verzoek van keizer Wilhelm II reisde hij naar Moskou naar de kroning van tsaar Nicolaas II in 1896 en het jaar daarop veroverde hij de harten van het Franse publiek tijdens een legendarisch gastconcert in Parijs - de Fransen hadden aanvankelijk een zekere wrok gekoesterd richting het Berlijnse ensemble na het verliezen van de Frans-Pruisische oorlog. Nikisch dirigeerde 27 jaar het Philharmonic. In deze periode dirigeerde hij meer dan 600 concerten voordat hij in 1922 op 67-jarige leeftijd stierf aan influenza - verrassend veel.

dirigenten

  1. 1882-1887 Ludwig von Brenner (1833-1902)
  2. 1887-1893 Hans von Bulow (1830-1894)
  3. 1895-1922 Arthur Nikisch (1855-1922)
  4. 1922-1945 Wilhelm Furtwangler (1886-1954) (en 1952-1954)
  5. 1945-1945 Leo Borchard (1899-1945) (1945)
  6. 1945-1952 Sergiu Celibidache (1912-1996) (ad interim)
  7. 1954-1989 Herbert von Karajan (1908-1989)
  8. 1989-2002 Claudio Abbado (1933-2014) (1933-2014)
  9. 2002-2019 Simon Rattle (1955)
  10. 2019-0000 Kirill Petrenko (1972)

Ook: Berliner Philharmoniker, Berliner Philharmonisches Orchester.

Als u fouten heeft gevonden, laat het ons dan weten door die tekst te selecteren en op te drukken Ctrl + Enter.

Spelfoutenrapport

De volgende tekst wordt naar onze redactie gestuurd: